在中法艺术界，恐怕没有人未曾听过赵无极的名字。

从2018年6月1日至2019年1月6日期间，在巴黎现代艺术博物馆将展出艺术家在上世纪50年代至2006年创作的大型绘画作品，其中部分巨幅水墨从未展出过，这也正是此次展览的新意。

对于这样的一位华裔艺术家，其坎坷的一生，如同他的画作，值得我们去追溯和细细品味。在本周的“活动推荐”中，我们有推荐他的展览。现在我们就一同前往现场，来深度解读他的作品。

一蓑烟雨任平生

赵无极也许是最“法国”的中国艺术家。他出生于1920年，是显赫的宋朝王室后裔。2013年长眠于他的第二故乡：法国。能够在巴黎欣赏赵无极画作的机会并不多，上一次以其作品为主题的展览要追溯到2003年。这一次，巴黎现代艺术博物馆将首次汇聚他众多巨幅多折画屏和油画，这些收藏品主要来自欧洲和亚洲。

莫愁前路无知己

赵无极是一位受到多重影响的艺术家，这首先源于他曾经生活过的地方。他早年在杭州美术专科学校学习传统中国绘画、西方的透视学，以及书法理论。1941年，21岁的赵无极在重庆举办了他的首场个人展览。1947年，他来到法国，在巴黎接触到石版画的创作技巧，并与法国著名诗人亨利·米修（Henri Michaux）合作出版了第一本著作《亨利·米修对赵无极八幅石版画的赏析》——亨利·米修为他的石版画自发地创作了八首和诗。

1951年，赵无极首展举办。其后，在这条漫长的艺术求索道路上，赵无极受到保罗·克利（Paul Klee）的抽象艺术、皮埃尔·苏拉日（Pierre Soulages）、纽约画派，及其他音乐家和诗人（比如勒内·夏尔（Rene Char））的影响。他于1964年获得法籍。